如何像大師一樣精通地掌握高角度鏡頭!

發布于 2019-05-14 17:33:05
高角度鏡頭拍攝手法是視覺語言對影片敘事性的增強而不是消減,是電影人用來加強講故事體驗的眾多手法之一。

跟希區柯克和科恩兄弟這種電影大師學習高角度鏡頭的奧妙


《月升王國》由Working Title Films公司提供
高角度拍攝是電影工業水準進步所在。這種拍攝手法能用到不同的景別中,特寫鏡頭抑或大景別都如此。它的視覺語言很豐富,通常表現畫面人物的無力感和被征服的無奈。有鑒于此,我們就來看看電影史上的大牛們是如何利用高角度營造視覺氛圍的。
標準的高角度鏡頭

一個標準的高角度鏡頭必然有一個明顯的特征:畫面處于俯視角度,且畫面人物主體凸顯于腰以上的部位。這與低角度鏡頭的拍攝方位截然相反,但又和低角度鏡頭一樣——以特殊的鏡頭語言暗示觀眾影片內蘊。這種拍攝手法很多時候都是與低角度拍攝一并使用的,以此豐富畫面語言,帶給觀眾獨特的感官刺激。


《申冤記》(照片由華納兄弟提供)

在上面的照片中(希區柯克的《申冤記》), 我們可以看出攝影機位于人物的上方。通過這個高角度鏡頭,希區柯克營造出緊張的氛圍和很強的代入感。你會發現許多的標準鏡頭會不偏不倚的呈現畫面內容,但高角度鏡頭卻用很寬泛的角度來展現畫面。

《肖申克的救贖》(照片由城堡石娛樂提供)
弗蘭克·達布邦特的《肖申克的救贖》便是呈現廣角拍攝且飽含張力的高角度鏡頭經典例證。達布邦特和攝影師羅杰·迪金斯一起傳達出一種解脫和自由的特征。通過大型搖臂拍攝,導演和攝影師能夠多方位地拍攝,從而交待主人公安迪所處的周遭環境。

《驚魂記》(照片由派拉蒙影業提供)
阿爾弗雷德是高角度鏡頭的第一人,他幾乎在每部影片中都會用到這種拍攝手法,而最經典的例子便是《驚魂記》中Arbogast 與母親會面的場景。在這個場景中,希區柯克使用了兩種高角度鏡頭。第一種如上圖,Arbogast正在上樓梯。這里,希區柯克用了反向跟蹤的高角度鏡頭。導演有意用這種拍攝手法將觀眾的視角代入Arbogast對周圍環境的探索中,來增加了畫面緊張的氣氛。
寬廣的高角度鏡頭
第二種高角度鏡頭是位于畫面人物的正上方,能夠交待人物的周圍環境。觀眾通過寬廣的高角度鏡頭知曉Arbogast危險來臨而替其捏一把汗,畫面人物卻毫無知曉地走向死亡。這種拍攝手法,使畫面包含更多的細節,觀眾獲得一種窺視感,而人物處于畫面Z軸下方往往增加其宿命感而又有一種無法擺脫的無力束縛。

《驚魂記》(照片由派拉蒙提供)
寬廣的高角度鏡頭在《復仇者聯盟》中也得以呈現。導演喬斯·威登和攝影師西穆斯·邁克加維 利用高角度鏡頭呈現托爾和美國隊長面對外星入侵種族奇塔瑞人的反應和表情。

《復仇者聯盟》(照片由漫威工作室提供)
而《哈利波特與死亡神器》(下)對寬廣的高角度鏡頭有了更為淋漓盡致的使用。導演大衛·葉慈和攝影師愛德華多·塞拉首先用了一個全景的高角度鏡頭展現環境全貌隨后跟隨伏地魔的走位方向朝哈里逼近。這種技法給觀眾暗示站在哈里面前的伏地魔具有極大的威脅性。繼而用一個相反的低角度鏡頭拍攝哈里抓住伏地魔的脖子撕扯著想要在懸崖邊同歸于盡。


《哈利波特與死亡神器》下   (照片由華納兄弟提供)
運動鏡頭能為你加分不少,特別是當你組合了兩種類型的運動鏡頭。攝影大師羅杰·狄金斯在科恩兄弟導演的《逃獄三王》中對高角度鏡頭有非凡的貢獻。狄金斯最開始用標準的中景鏡頭對喬治·克魯尼進行拍攝。

后來考慮到戲劇人物訴求和人物必須朝著天空的要求,只好將攝影機用懸索和立桿升到一定高度來利用高角度鏡頭展現更多環境細節。


點擊下面的視頻即能看出混合了運動鏡頭和高角度鏡頭的畫面語言能夠增強場景的情感基調。



高角度鏡頭與主觀鏡頭的復合使用
到目前為止我們已經看到成型的中景廣角高角度鏡頭,其中同時包括移動鏡頭和固定鏡頭?,F在我們來看看其他兩種過去經常用到的經典高角度鏡頭。這些版本??紤]到場面調度和畫面構圖。首先我們來看看主觀高角度鏡頭。阿爾弗雷德·希區柯克在1942年的《海角擒兇》中首次用到這種鏡頭,而最為經典的還是1958年的《迷魂記》。


在下面的圖片中我們可以看到詹姆斯·史都華伸出手去營救即將掉下高樓的Scottie Ferguson。希區柯克將攝影機放在與史都華相同的位置,用攝影機模擬史都華的視覺,努力讓觀眾看到英雄與危險并存的一幕。另一方面,這也是一種極為有效的視覺敘事語言,幫助觀眾真真切切地體會其中的情景張力。

                                                                                                                           《迷魂記》(照片由派拉蒙提供)

下面的場景來自《公民凱恩》,在一場政治集會演講中Jim Gettys朝下面看著他的競爭對手凱恩。導演奧遜威爾斯和攝影師格雷格·托蘭德組合了這一場景調度。畫面從Gettys的視線跌宕至凱恩的權力位置 。凱恩只能在可遠觀而不可及的舞臺上真實地書寫自己。

                                                                                                                       《公民凱恩》(照片由RKO Pictures提供)

在諸多的標準電影鏡頭中,高角度鏡頭應該是一個工具而不是拐杖。這種拍攝手法應該是視覺語言對影片敘事性的增強而不是消減。高角度鏡頭只是電影人用來加強講故事體驗的眾多手法之一。無論什么構圖,你都要提前設計好鏡頭!


                                                                                                                                                   END